Erste Komposition für Sonoton: 2001
Anzahl der Titel bei Sonoton: 29
Anzahl der Alben bei Sonoton: 11
Die Jazzsängerin, Komponistin und Arrangeurin Carmen Lundy stammt aus Miami, Florida. Nach ersten Erfolgen in Miami zog Lundy 1978 nach New York. 1985 veröffentlichte sie ihr erstes Soloalbum „Good Morning Kiss“, das 23 Wochen lang die Spitze der Billboard-Charts belegte.
Im Jahr 2005 gründete sie gemeinsam mit der Produzentin Elisabeth Oei das Label Afrasia Productions. Ihre letzten beiden Alben – „Modern Ancestors“ (2019) und „Fade To Black“ (2022) – wurden beide bei den Grammys für das beste Jazz-Vocal-Album nominiert.

Im November 2023 wurde ihr von der University of Miami als herausragende Absolventin die erste „Centennial Medal of Honor“ verliehen, zusammen mit Preisträgern wie Gloria Estefan, Jon Secada und Dawnn Lewis. Zu Lundys weiteren Auszeichnungen und Ehrungen zählt ein Grammy Award für Terri Lyne Carringtons „Mosaic Project“, das 2011 als bestes Jazz-Vocal-Album ausgezeichnet wurde und auf dem der von Carmen Lundy komponierte Titel „Show Me a Sign“ zu hören ist, bei dem Lundys Originalaufnahme aus dem Album „Solamente“ neu arrangiert wurde.
“Musiker:innen mit so vielfältigen Talenten wie Carmen Lundy, die sich seit mehr als drei Jahrzehnten als Sängerin, Komponistin, Texterin, Arrangeurin und Pianistin hervorgetan hat, sind nach wie vor eine Seltenheit.” – Jazz Times
Als Komponistin umfasst das Repertoire von Frau Lundy über 150 veröffentlichte Songs; sie ist damit eine der wenigen Jazzsängerinnen in der Geschichte, denen eine solche Leistung gelungen ist. Ihre Kompositionen wurden von Künstlern wie Kenny Barron, Ernie Watts, Terri Lyne Carrington, Straight Ahead und Regina Carter aufgenommen. Zu ihrer umfangreichen Diskografie gehören zudem Auftritte und Aufnahmen mit Musikern wie ihrem Bruder, dem Bassisten Curtis Lundy, Ray Barretto, Bruce Hornsby, Mulgrew Miller, Kip Hanrahan, Courtney Pine, Roy Hargrove, Jimmy Cobb, Ron Carter, Randy Brecker, Oscar Castro-Neves, Robert Glasper, Jamison Ross, Patrice Rushen sowie den verstorbenen Kenny Kirkland und Geri Allen und vielen anderen.

Neben ihren kommerziellen Veröffentlichungen hat Lundy auch zahlreiche Kompositionen für Sonoton geschrieben. Diese wurden weltweit in einer Vielzahl von Filmen, Fernseh- und Werbespots eingesetzt und waren in Produktionen wie „Mad Men“, „Grey’s Anatomy“, Hallmark-Filmen und mehreren beliebten Videospielen zu hören.
Derzeit unterrichtet Lundy an der UCLA Herb Alpert School of Music als Dozentin für Global Jazz Studies und ist eine angesehene Pädagogin, die 20 Jahre lang als Resident Clinician bei Betty Carters Jazz Ahead am Kennedy Center in Washington, D.C. tätig war. Sie hat weltweit Meisterkurse geleitet, darunter am Thelonious Monk Institute of Jazz, an der Sibelius-Akademie in Helsinki, im Grammy Museum in Los Angeles sowie in Japan, Brasilien, Südafrika, Australien und in ganz Europa. Im Jahr 2023 wurde sie zur Jazz Master In Residence der Harvard University ernannt und hatte die Position inne.
Darüber hinaus ist Carmen Lundy eine gefeierte Mixed-Media-Künstlerin und Malerin; ihre Werke wurden in New York in der Jazz Gallery in Soho, in der Jazz Bakery in Los Angeles sowie im Rahmen einer einmonatigen Ausstellung im Madrid Theatre in Los Angeles präsentiert.
Frau Lundy ist zudem eine begabte Schauspielerin, die im Theaterbereich tätig ist. „Das Schauspielern“, sagte sie 2006 zu Dr. Billy Taylor, „hilft mir, mich wohler zu fühlen und mich mit der Kunst der Darstellung vertraut zu machen.“ Sie spielte die Rolle der Mary Lou Williams an der Seite der Pianistin Geri Allen in dem Musical „A Conversation with Mary Lou“ unter der Regie von S. Epatha Merkerson und nach einem Buch von Farah Griffin sowie die Hauptrolle der Billie Holiday in dem Off-Off-Broadway-Stück „They Were All Gardenias“ von Lawrence Holder. Sie besetzte die Hauptrolle in der Broadway-Show „Sophisticated Ladies“ von Duke Ellington. Ihr Fernsehdebüt gab sie als Hauptdarstellerin in der Kult-Pilotfolge „Shangri-La Plaza“ des CBS Pilot Specials in der Rolle der Geneva, woraufhin sie nach Los Angeles zog, wo sie derzeit lebt.
Im Jahr 2026 gehörte Carmen zu den vier Künstlern, denen die renommierteste Auszeichnung der Jazzszene verliehen wurde – die NEA 2026 Jazz Masters. Das „National Endowment for the Arts (NEA) Jazz Masters Fellowship“ ist die höchste Auszeichnung, welche Jazzmusikern und Förderern des Jazz in den USA zuteilwird.